Наверное, более разнообразного жанра, чем картины города, нет. Здания, улочки, проспекты, достопримечательности, дороги и мосты - все это присутствует на городских произведениях, и выглядит весьма гармонично и естественно. Кстати, картины города не обязательно должны быть реалистичными - выдуманные фантастические сюжеты также весьма популярны и выделяются отдельным поджанром. Городской пейзаж бывает разных видов:

  • Ведута — обычный реалистичный вид;
  • Архитектурный пейзаж — изображение архитектурных сооружений в городской обстановке;
  • Каприччио — фантастическое изображение города, обязательно — в руинах;
  • Урбанистический пейзаж — картины современных мегаполисов, как правило — с небоскребами;
  • Индустриальный пейзаж — более советское, устаревшее изображение, как правило, строительных и промышленных объектов.

Конечно, последний поджанр постепенно уходит в прошлое, но зато сейчас он ценится как раритет и продается достаточно дорого. Большинство таких картин находится в частных коллекциях, а самые ценные - в мировых музеях и галереях, таких как https://kyiv.gallery/ru/kartiny/peizazh/gorodskoy-peyzazh-arhitektura, где вы можете посмотреть и приобрести картины разных жанров.

Городские картины как один из самых древних жанров

Как и пейзаж, картины города раньше служили как фон для чего-то другого. Как правило, город служил фоном для портрета или религиозных тематик, реже - для каких-либо других объектов. Основателями жанра были итальянцы, однако со временем он распространился на всю Европу и за ее пределы. И хотя в эпоху Возрождения он служил только деталью общего изображения, в период изобретения масляной живописи ему стали уделять больше внимания.

Примерно в XVII веке город стал самостоятельным объектом, тогда и городской пейзаж стал отдельным жанром. Первая страна, которая его восприняла отдельно от других направлений - Голландия, которая принялась популяризировать направление.

Стремительному развитию городского жанра способствовало то, что он никогда не был запрещенным. То есть, ни общие религиозные мотивы, ни протестантское вероисповедание никогда не противилось изображению города как самостоятельного объекта. Поэтому художники постепенно начали создавать все более сложные полотна, не боясь осуждения со стороны властей.

Вслед за голландцами городскими картинами увлеклись французы, англичане и немцы. Однако по-настоящему жанр раскрылся в XVIII веке в Венеции. Этому способствовали такие великие художники как Каналетто и Гварди. Именно они ввели в моду своеобразные небольшие открытки с изображением города, которые за большие деньги покупали богатые туристы.

В 1841 году итальянский мастер Джон Ренд изобрел оловянный тюбик для масляной краски. Это стало отправной точкой того, что городские картины стали гораздо более реалистичными, детальными, живыми, близкими к зрителю.

В XIX веке художники-импрессионисты стали чаще изображать не просто город, а повседневную жизнь в нем. Полотна разнообразились вокзалами и поездами, мостами и площадями, бульварами и улочками, заполненными людьми, которые спешат по своим делам.

Уже в XX веке мастера все как один увлеклись концептуальным направлением, поэтому городские картины на время отошли на второй план. Конечно, очень сильно на потерю популярности повлияло изобретение фотографии. Было гораздо проще и дешевле сфотографировать красивые достопримечательности, чем нарисовать их.

Тем не менее, сейчас картины города - не просто формальность, а произведение искусства, которое не становится в один ряд с фотографией, представляя собой абсолютно иное направление.

Факты о городских картинах, которые вас удивят

Мы привыкли к тому, что известные художники, как правило, творят в одном и том же жанре. Например, когда мы слышим фамилию Айвазовский, мы сразу представляем волны или паруса. Между тем, у знаменитого художника есть и картины города. Как раз когда его морские пейзажи шумели по всему миру, мастер часто отправлялся в путешествия. Когда он был в Константинополе, он настолько проникся этим городом, что написал сразу несколько его портретов.

Еще один занимательный факт: картина Ван Гога “Красные виноградники в Арле”, казалось бы, принадлежит к жанру пейзажа. Однако на деле она была написана в городе Арль. Кстати, это единственная работа художника, которую ему удалось продать при жизни. По-настоящему его талант был оценен только после смерти мастера.

Достаточно любопытной картиной является “Вавилонская башня” Питера Брейгеля Старшего. Согласно верованиям людей того времени, башня не была достроена по вине библейских языковых барьеров. Брейгель же изобразил строительство башни с потрясающей точностью. Если рассмотреть картину ближе, можно увидеть неровные ярусы, недостроенные этажи и перекос всей конструкции в сторону города. Брейгель был одним из немногих людей, которые понимали, что проект был обречен из-за неудачных технологий, но никак не по вине языковых барьеров.

Город на картине Карла Брюллова “Последний день Помпеи” изображен в плену охватившего его вулкана. Однако работа не так однозначна, как кажется на первый взгляд. Например, в левом нижнем углу художник изобразил автопортрет, что само по себе в корне меняет первоначальное значение этого произведения.

Картины города в Украине

Украинские художники очень любят картины города. Урбанистический мотив является главным объектом на достаточно многих произведениях.

Пожалуй, самым загадочным украинским мастером, который работает в жанре городского пейзажа, является Сергей Декалюк. На его полотнах вы не увидите город таким, какой он есть на самом деле. Более того, во многих образах и очертаниях непрофессионал не заметит даже урбанистического посыла, потому что Сергей Декалюк изображает свое понимание действительности. Он рисует маслом на холсте, часто импровизирует и выходит за рамки привычного нам искусства.

Город на полотнах Андрея Куцаченко - гораздо более яркий, красочный и разнообразный. В целом, он выглядит так, как и в жизни, однако яркие краски придают ему больше жизнерадостности и насыщенности, какой-то предпраздничной магии. Андрей Куцаченко рисует маслом на холсте.

Художница Наталья Герасименко тоже очень любит урбанистические мотивы. Она также рисует маслом на холсте. В ее работах ощущается особая гармония, умиротворение, внутренняя раскованность и раскрепощенность. Она никогда никого не копирует, идя исключительно своей дорогой и полагаясь на свою интуицию. Именно поэтому ее художественный почерк невозможно спутать с чем-либо еще.

Художник Дмитрий Кравец очень любит масло и холст, однако его урбанистические картины разительно отличаются от всего того привычного его искусству. Картины города он рисует тушью на бумаге в стиле абстракционизма. Он много экспериментирует, создавая собственный художественный почерк. На полотнах Дмитрия Кравеца ощущается посыл добра и вдохновения, энергетикой которых может напитаться каждый.

Украинские художники очень талантливо рисуют картины города. Вы можете убедиться в этом самостоятельно, зайдя на наш сайт. Кроме того, если вам особенно понравится произведение какого-либо художника, вы можете приобрести его для себя как память или отличный декор своего дома.